劳里·瓦格纳录音室
UART的劳里·瓦格曼录音室是一个学生和教师可以创造性地发展的地方。这些最先进的工作室坐落在音乐学院,与全新的排练、教室、办公室、实验室和制作空间毗邻。
新开放的设施致力于探索音乐制作的各个方面,包括作曲、声音设计、数字和模拟录音、混音和掌握。学生将获得从事音乐行业工作所需的技能,如编曲、音频技术人员、作曲家、数字音频编辑、乐器技术人员、制作人、录音音乐家、声音设计师和工作室经理。
艺术大学最近庆祝了劳丽瓦格曼录音棚在Terra Hall第十一层的盛大开幕式。11月13日,星期三晚上,音乐学院全体教职员工、学生、大学管理人员和贵宾齐聚一堂,为其赞助人、受托人劳里·瓦格曼(Laurie Wagman)奉献空间。这些最先进的录音棚的开业标志着音乐学院搬迁和改造项目的高潮,该项目于2018年6月启动,还拥有全新的排练、教室、办公室、实验室和制作空间。
奉献庆典包括UART总裁兼首席执行官大卫·雅格、音乐学院院长米卡·琼斯BM'97(爵士表演)MM'99(爵士研究)和劳里·瓦格曼的讲话。演讲结束后,UART的输血合奏团进行了剪彩和表演。该合奏团是一个高度活跃的团体,负责编制各种声音的混合节目,主要表演当前学生、校友和教员新委托的作品。
“这些工作室是我们音乐学院和MBET项目的转型礼物,该项目正在经历难以置信的增长,”Yager在宣布该礼物时说。“Laurie Wagman通过其投入的时间和经济支持以及与学生的个人关系,与UART的学生和项目有着深厚的联系。”


两家录音室都配备了最先进的24频道API控制台和Antelope接口。工作室a有一个环绕立体声系统,而工作室B有一对Adam参考监视器。两个工作室都有一些舷外压缩机,均衡器和其他效果处理器。工作室A也将作为一个配备16道磁带机的完全模拟空间。
“这些是我在城市大学里见过的最好的空间,”迪恩·琼斯说。“现在,我们有一个可以激发学生创造力的环境。我无法表达我们对劳里·瓦格曼对学校的坚定支持以及学校未来发展方向的感激之情。同样,我们的校长,他不仅鼓励我们重新规划校园,而且已经采取行动让这些梦想成真。”

瓦格曼的慷慨还帮助创造了劳里·瓦格曼礼物,这是一个由该项目学生管理和推广的MBET音乐会系列,包括开箱即用,一个推广实验性、电子和即兴音乐的系列,主要由MBET学生创作,经常有在其学科边缘工作的客座艺术家参与。
瓦格曼的慈善重点是艺术、教育和社会服务,她因对年轻人的奉献而获得了无数奖项。她是美国青年戏剧艺术lnc的创始人和总裁。还有美国家庭影院。在她四年的领导下,这两个组织为美国3200万余名学生提供了专业的原创音乐作品,除了艺术大学,瓦格曼也在金梅尔表演艺术中心的董事会任职。国家儿童戏剧联盟和费城室内乐协会。
























两个录音室配备了最先进的24频道API控制台和Antelope接口。录音室a有一个环绕音响系统,而录音室B有一对Adam参考监视器。两个工作室都有许多舷外压缩器、均衡器和其他效果处理器。演播室A也将作为一个完全模拟的空间,配备一台16轨磁带机。
课程
劳里·瓦格曼录音工作室的课程主要通过音乐学院提供,有些课程通过电影学院提供。课程可能需要先修课程,并可能优先考虑音乐学院或电影学院的某些专业。参观课程目录了解更多信息。
先进的麦克风技术
讲师:亚历山大·桑蒂利
1.5学分
这是实践,技能建设的课程,探索先进的录音技术在录音室的环境。学生将探讨有关普通乐器声学的先进概念,以及麦克风的选择、定位和功能如何有助于获得专业音质。课堂专题、讲座和实验将帮助学生展示麦克风技术的熟练程度。
高级录音论坛
教练:汤姆·斯派克
1.5学分
高级录音论坛邀请学生分析录音项目从开始到完成的全过程。它从制作人的角度来看录音过程。该课程提供了如何在简单中找到清晰的见解,同时也探讨了为什么创造力会与这一目标背道而驰。学生将探索通过编曲创作的想法,并发展满足音乐消费者和制作人自己的创作冲动的技术。
模拟录音工作坊2
教练:布莱恩McTear
2学分
本课程涵盖当前对音乐技术和应用感兴趣的主题和研究,如音频制作、数字发行、许可、现场扩声、录音和网络/界面设计的趋势。课程可以以讲座或录音室的形式讲授,联系时间也会相应变化。
双耳记录
讲师:约翰普尔·比蒂
1.5学分
双耳录音以3d形式捕捉声音,给听者一种“身临其境”的感觉,并能听到声音的来源。通过实践项目和课堂实验,学生将利用先进的录音技术进行探索和创作。
摄影
讲师:迈克尔·阿蒂和拜伦·卡拉巴索斯
3学分
本课程介绍电影与录像摄影的基本原理:灯光、曝光、构图与色彩理论。学生学习拍摄和编辑16mm胶片;进行计时、编排和阻塞练习,以培养方向感;并探索使用相机运动的策略。本课程还将讨论基本的录音协议。
制作人工作坊
教练:汤姆·斯派克
1.5学分
制作人研讨会将重点关注音频制作的各个方面,包括体裁细节、后期制作技术、混音理念、乐器录制和音频处理的基础知识。
记录我
讲师:雅各布·福克和迈克尔·约翰逊
2学分
录音I是一个研究录音过程和录音室的许多方面。本课程旨在通过在录音室的实践经验,使学生熟悉传统和创造性的录音技术。
记录二
讲师:迈克尔·约翰逊
2学分
录音II是对录音过程和录音室的许多方面的研究。本课程旨在让学生透过在录音室的实践经验,熟悉传统及创意的录音技巧。
小爵士乐团:第一工作室
教练:汤姆·斯派克
1信用
小型爵士乐合奏团的规模、风格以及表演的文学类型各不相同。合唱团每周排练一次,在学期末的表演中达到高潮。他们可以在表演大厅或录音室进行现场录音。许多团体在地区高中或著名活动中表演,如费城市政厅的爵士乐欣赏月、She节的关键、费城爵士乐高峰会和华盛顿妇女爵士乐节。

声音设计
讲师:詹妮弗·扎利亚
3学分
声音设计介绍了电影声音编辑和设计的理论和实践。通过每周放映、精选阅读材料和分析作业,学生学习电影声音的历史和美学发展。使用非线性声音编辑软件,学生完成各种媒体的后期制作声音采集、编辑和混合的创造性实践练习。
设施
两家录音室都配备了最先进的24频道API控制台和Antelope接口。工作室a有一个环绕立体声系统,而工作室B有一对Adam参考监视器。两个工作室都有一些舷外压缩机,均衡器和其他效果处理器。工作室A也将作为一个配备16道磁带机的完全模拟空间。

A工作室
- 16轨1英寸磁带机
- 羚羊猎户座32+转换器
- API 2448控制台
- Genelec 5.1环绕声音响系统
- 各种舷外齿轮,包括
- 1176型压缩机
- EL8发行人
- 黄昏Eclipse
- 普尔泰克式均衡器

B工作室
- Adam A77X近场监视器
- 羚羊猎户座32+转换器
- API 2448控制台
- 各种舷外齿轮,包括
- 1176型压缩机
- EL8发行人
- 黄昏Eclipse
- 普尔泰克式均衡器