一个穿黑衣的学生在展示新技术。

沉浸式媒体中心

沉浸式媒体中心


艺术大学沉浸式媒体中心(CIM)是一个让学生和教师探索沉浸于数据、模拟、故事、表演和数字社区的机会和意义的地方。

这个创造性的研究设施致力于虚拟和混合现实领域,表演动作捕捉和人机交互,通过视觉和表演艺术学科的合作。

按照美国疾病控制与预防中心关于减少COVID-19社区传播的指导意见,所有面对面的UArts活动和项目将推迟、取消或转为虚拟形式,直至另行通知。

了解更多关于uart对冠状病毒的反应。

新闻

沉浸式媒体中心的课程

沉浸式媒体中心提供新兴和沉浸式技术、概念和应用领域的课程主题。这些课程通常反映当代趋势、合作和跨学科的方法,以及教职员工和访问艺术家的创造性研究和实践。课程面向所有学科开放。

2021年秋季课程

音景
教练:保罗Schuette
简单地说,音景就是一种声环境。无论是在森林里徒步旅行,在机场等候,还是听一段音乐,我们周围的音景对我们的生活体验有着不可思议的影响。本课程将以R. Murray Schafer的工作为基础,研究音景不断演变的本质。
声音景观的研究占据了“科学、社会和艺术之间的中间地带”,是一个与电影制作、表演、戏剧设计、游戏开发、音乐和装置等多种艺术实践相关的主题。通过创意项目、讨论和讲座,本课程将从多个角度探讨声景:作为创意实践、设计平台和研究领域。涵盖的主题范围从神经科学和听觉场景分析到现场记录和城市规划,本课程涵盖了各种各样的艺术家和实践者,包括Brian Eno, Maryanne Amacher, Alvin Lucier, Luc Ferrari和Richard Devine。

过去的课程

Miwa Matreyek的投影,身体和讲故事课程

投射、身体和讲故事
导师:Miwa Matreyek,客座助理教授
3学分,周二1:00-5:30
以跨学科合作为重点,本课程将探索通过将投影移动图像与现场表演、物体和空间相结合来讲故事的方法。学生们将合作创建几个迭代的项目,在复杂性和规模上不断增长,最终完成短形式的表演作品,并在学期结束时展示。本课程将重点介绍项目的生产过程,包括设备、工具和软件,以及为他们的工作的展示或巡回所需要的技能集。
学生必须在他们的专业领域有中级到高级的经验,并且有强烈的愿望将这些技能应用到一个合作的,跨学科的环境中。
学习更多的知识。

埃里克·范·霍恩在虚拟现实课上的艺术创作

vr艺术制作
教练:埃里克VanHorn
3学分,周三1:00-5:30
本课程探索了虚拟现实中艺术家可用的数字内容创建(DCC)工具的范围。利用现有的VR头盔和交互系统,我们将调查数字雕塑、绘画、设计和动画应用,为个人表达和房间大小的虚拟艺术创作服务。

与JP Beattie的空间音频构成课

空间音频成分
教练:JohnPaul比蒂
1.5学分-周五下午1:00-3:20
一项关于创作沉浸式、空间音频和音乐体验的新技术和技术的研究。通过实践和基于录音、装置、表演或虚拟环境的项目,使学生接触到新的和前沿的空间化,包括高阶双音、四声道、环绕声和双耳/跨耳。


联系CIM方式:cim@uarts.edu

设施

Alan Price向教职员工演示了虚拟现实硬件。

这个占地5600平方英尺的设施致力于探索虚拟和混合现实、动作捕捉和人机交互领域。这些设施包括:

  • 40' x 40'正方形,14'高桁架和开放的建筑面积,包括:
    • 光学运动捕捉系统,用于全身表现捕捉和基于位置的VR应用
    • 多个视频投影仪
    • 可调节变焦和颜色的照明设备
    • 四声道音频系统
    • 站与控制表面为所有上述
    • 围绕着桁架的遮光窗帘
  • 16站计算课堂与PCS优化,用于实时计算机图形渲染。
  • 两个大型项目房间,带有天花板网格,用于开发安装和虚拟环境。
与JP Beattie的空间音频构成课

该中心的生产设备将随着中心的形成而扩大,但目前包括:

  • 多种VR头载显示系统(Vive Pro, Oculus Rift S, Quest, Go)。
  • Vive Pro的其他跟踪器。
  • Insta360摄像头,具备360度VR视频、立体和直播功能。
  • 多个短距离投掷和标准投掷视频投影仪。

联系CIM方式:cim@uarts.edu

关于沉浸式媒体中心

使命宣言

该中心的使命是连接,接合和成为创造力的催化剂

  • 通过创造性研究、合作、教学和资助伙伴关系。
  • 同学们,通过学习、团队项目和制作实习经历。
  • 专业团体,通过合作,计划和资助伙伴关系。
  • 通过不断采用和培训新技术进行研究和开发。

沉浸式媒体不仅指当前基于消费者的虚拟现实耳机的趋势和沉浸式装置的历史,而且还描述了我们日益媒体化的社会和娱乐、社会互动和职业生活方式。为媒体体验和消费设计必须适应日益移动、集成和网络化的系统。

该中心是一个探索机会和影响的地方,我们沉浸在数据,模拟,故事,表演和数字社区。

与我们的感官、身体和身份更加融合的技术必须是人道的,艺术家、作家、作曲家和编舞必须具有创造性和批判性的敏感性,能够预测并阐明与新兴和未来媒体技术的有意义的方式。

咨询委员会

  • 迈克尔·阿蒂,电影学院助理教授

  • 约翰·保罗·贝蒂,音乐学院音响工程师硕士

  • 斯蒂芬·奇里诺,音乐学院高级讲师

  • 柯特·霍沃斯,现代舞协调人,舞蹈学院教授

  • 麦卡·琼斯,音乐学院副教授

  • 金正恩,舞蹈学校的兼职助理

  • 尼尔·克莱曼,科尔佐创意经济中心主任

  • 贾斯汀·卢扬,戏剧学院助理教授

  • Juan Parada,游戏艺术副教授

  • 娜塔莉·罗宾,戏剧学院助理教授

  • Erik VanHorn,游戏艺术项目总监,电影学院副教授

  • 谢尔顿·沃克,特别项目助理副总裁

关于导演

缩略图

艾伦价格在虚拟和沉浸式环境中创造了20多年的工作。他以前曾担任马里兰大学成像研究中心的副主任,巴尔的摩县,以及俄亥俄州州立大学艺术和设计的先进计算中心的联盟研究中心和代理主任。他是新南威尔士大学互动电影研究icinema互动电影研究的访问研究员;访问香港城市大学应用计算与互动媒体中心的副教授;和新加坡南洋科技大学艺术,设计和媒体学院的访问副教授。他是互动媒体的国际奖项的接受者,包括奥地利林茨的普拉斯·艾尔·艾尔电子;Siggraph会议美术馆展;和缪斯奖 - 庆祝博物馆的画廊,图书馆,档案馆和博物馆的国际成就。

艾伦的创造性工作包括与作曲家、编舞和其他媒体艺术家的合作,通常以互动计算机图形和大型沉浸式装置的现场表演的形式,结合多个投影和网络移动应用程序,让参与者与作品互动或贡献作品。他的应用研究包括合作和本田资助的研究项目;联邦卫生保健研究和质量机构;国家科学基金会;新墨西哥自然历史与科学博物馆;巴尔的摩艺术博物馆;法国蒙彼利埃当代文化中心La Panacée;和其他机构。

艾伦的背景是动画师和电影制作人,他的作品强调叙事和电影结构,具有沉浸式和交互式的故事叙述。他的动画和电影作品在许多电影节上获奖并展出,包括Black Maria, Transmediale, Humboldt, Anima Mundi和Ann Arbor等。利用实时计算机图形技术,结合现成的和定制的硬件,Alan创造了虚拟环境、互动表演、移动应用程序和响应空间,这些都被用来探索基于时间的数字媒体中的个人表达的替代形式。

艾伦来到艺术大学担任新沉浸式媒体中心的创始主任,他带来了其他中心设施设计的经验,重点是先进的实时计算机图形系统,动作捕捉,替代显示和交互系统,以及培养一个创意社区,致力于在视觉艺术和表演艺术中推进新技术和新兴技术的使用。

联系CIM方式:cim@uarts.edu

常见问题解答

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我可以在CIM申报专业吗?

CIM不是一个学位项目,也没有一个结构化的课程,为追求职业或专业提供必要的基础和技能。沉浸式媒体,特别是VR,本身并不是一门学科,而是一种格式、类型或技术,可以应用于许多不同的学科。如果你是一个有抱负的设计师,艺术家,编排,作曲家和表演者,uart提供学位课程,您可以开发成功在这些领域的专家,并通过合并机会,CIM提供给每一个人,你有能力包括虚拟现实和身临其境的媒体在你创造性的工具集。

我如何参与CIM?

最简单、最直接的方法是参加CIM提供的课程。这可以带来机会,包括在大学赞助的CIM项目中工作的半工半读职位和实习机会,并通过外部资助和合作关系,可以帮助提高你的专业经验。高级本科生和研究生可以提交独立或合作完成学位要求的提案。询问您的项目主管或与您一起工作的教员,关于集成CIM中可用的技术,以及它如何支持您的学术工作。

谁可以参加CIM课程?

CIM课程对任何学科的学生开放,无需先决条件;但是,我们建议你在参加CIM课程之前,先在大学一年级学习你的学位课程。这将让你与你的创作实践联系起来,并确保你找到与你的工作相关的东西,这样你就可以有效地探索和挑战你的媒介的边界。为了充分利用CIM提供的机会,学生应该对概念和项目想法有清晰的理解。

CIM课程是什么样的?

大多数课程都是由来自不同学科和兴趣的学生组成的工作室。课程通常在CIM的计算机实验室进行,探索需要学习新软件、硬件和技术的新技术。课程中的团队项目可以为与其他学科的学生合作提供宝贵的经验。当你学习新技术和概念时,你会被要求探索它与你选择的学位和感兴趣的学科之间的关系。查看当前和过去的课程产品

谁在CIM教授课程?

课程由教师和访问艺术家讲授,他们将自己的艺术研究和实践与沉浸式媒体联系起来。主题和概念是由扩大或探索传统或传统实践边界的兴趣所驱动的。CIM课程为学生和教师提供了一个探索思维和制作新方法的机会。

我可以在CIM预订或租用设施吗?

一般来说,如果不是CIM所开发工作的直接成果,这些设施是不能用于个人或团体表演或展览的。作为一个研究中心,这些设施致力于正在进行的生产。在CIM中发生的公共活动是中心规划的一部分,并通过策划来代表CIM的任务和活动,在活动中包括工作的机会是通过呼吁参与和邀请的过程。

联系

该中心位于艺术大学Juniper Hall。
客人的主入口在建筑的东侧,穿过一个小停车场。
学生和客人还可以通过CIM教室通过杜松厅住宅大堂入口进入。

请联系沉浸式媒体中心cim@uarts.edu

街道地址:
310第13街
费城,宾夕法尼亚州19107