戏剧-导演，编剧和制作(BFA)
如果您是一个创意，自行启动合作者，具有兴趣的剧院制作和管理，艺术大学的指导，戏剧和生产计划的IRA Brind剧院艺术学院是最好的地方。
事实上，我们提供了只有集导演、新剧开发、舞台管理和制作于一体的美国本科专业。
2021年，UArts被提名为顶尖表演艺术学院在美国的大学公报。
布林德学院导演、剧本创作和制作项目的学生担任Equinox戏剧节的制作人和艺术领袖。Equinox是一年一度的新戏剧节，将学生制作人、剧作家、演员、导演、舞台监督和设计师聚集在一起，进行合作创作，而不需要教师的协助。我们与费城的梅里亚姆剧院合作，让学生体验在工会规则下进行的大型演出。
学生关注的焦点
'21
'17
BFA'19
体验年轻艺术家对专业成功门槛的激情和创造力。看本赛季的节目阵容。
有才能的教师将指导你的课程是在各个领域训练有素的专业人员。你将从有天赋的公众演说家那里学习如何使用你的声音在舞台上发挥最大的影响力。你将了解从设计师的顶级费城表演的布景设计的细节和细节。与导演、编剧和制作项目的教员见面。
教师聚光灯
关于课程
指导，拼写和生产专业中的示例课程
指导，拼写和生产课程列车训练了生成剧院艺术家，他们想写，直接，生产和/或管理剧院。DPP计划构建了有严谨，想象力和深度和多样化的技能组织的未来剧院领导者。所有学生都采取了三个核心课程，专注于如何通过协作领导（剧院协作，主任/设计合作，高级项目II）。他们都在每个核心学科（指挥，演奏，制作，阶段管理）中占据课程，并且需要在至少一个学科中加深。通常，学生们采取了所有四个级别的上述学科，使它们毕业后准备好为广泛的工作提供了圆形的剧院艺术家。在额外的严谨艺术发展中，它们也都是教授的财务领导和管理技能。艺术创新和企业家都处于本课程的核心。
美术学士学位课程的导演，剧本和制作将
制作展示想象力和强大的个人观点的工作。
作为一名跨社区和思想的公民艺术家，参与和联系。
注意戏剧艺术家如何服务于社会和可用于参与该服务的机会的广度;表现出通过艺术史和人文学科的知识支持的好奇心和同理心。
具备工艺、技术和专业精神。
评估自己的工作和他人，管理时间和资源，阅读和分析戏剧和源材料，并在各种条件下进行戏剧制作的服务，协作和迭代。
适应。
在整合工作室和课堂技术方面是灵活的，无所畏惧，以满足戏剧性形式和戏剧风格的不同需求。
有效地分析脚本和源材料，应用研究，并对世界建筑做出特定的选择，既满足脚本的需要，又满足艺术家的想象冲动。
具有领导团队合作的能力，特别是沟通和有效实现他们的艺术目标和审美。
在启动艺术项目的服务中，在三个组件学科（指导，播放和/或管理中的至少一个中，在三个组件学科（指导，播放和/或管理中）中的至少一个，展示能力，从地下建立并通过完成来完成。
了解戏剧制作模式，包括非营利性和商业性的，以及戏剧公司的结构和组织功能。
合作在剧院
编剧才能
剧院艺术的副词
想通过科学
写我的位置
免费选择
脚本分析
介绍实习
代理方法
指导我
舞台管理I.
写作II安置
探索风格
运动方法
扮演我
介绍实习
剧院历史上我
批判性研究(您的选择)
剧院管理
剧院历史第二
导演二、剧本二、舞台管理二
免费选修（您的选择）
指导III，Playwriting III或Advanced Management III
生产实习
总监/设计合作
布景设计，灯光设计，服装设计或投影设计
剧院管理
批判性研究(您的选择)
导演的研讨会，剧作家的研讨会或合同和法律
生产实习
高级项目我
新播放车间
批判性研究(您的选择)
免费选修（您的选择）
我是我自己的公司
实习
高级项目II
批判性研究(您的选择)
免费选修（您的选择）
剧院的业务
实习
批判性研究(您的选择)
免费选修（您的选择）
探索全课程
该计划中的学生必须完成实习，许多人在该地区的许多戏剧公司之一，如Arden Theatre公司，互动，费城戏剧公司，费城年轻剧作家，威尔马剧院和核桃街剧院。
校友和职业生涯
论坛2009
BFA'13
BFA'17
Ira Brind剧院艺术学院致力于开发每个学生的个人艺术声音：您将培养技能和扩展的观点。此外，您将毕业，毕业于无所畏惧，创新和适应性的创造者，准备以强烈的意识作为公民艺术家来吸引媒体和世界。
布林斯学校为那些想要前往百老汇的人以及意图挑战现状的人来定制。我们的教师包括60名教师，其中大多数是当前的剧院专业人士。此外，校友会定期返回UART作为教育工作者，并在费城的剧院文化中举行中央职位，远远超过校园的创造性社区。
我们庆祝表演指导作为训练的重点在表演和音乐剧项目，并强调声乐和身体训练作为主要支持领域。我们的戏剧设计、技术和导演、剧本创作和制作项目也专注于技术，并在制作中提供扩展的合作学习机会。大师班、特邀演讲、实习和学徒的机会比比皆是，既有全国知名特邀艺术家，也有费城的许多专业公司。
每年通过其数十种演出 - 包括新的和新兴音乐剧的年度Polyphone节日 - Brind School是一所学校和一个生产公司。我们举行了一年一度的工作季节，包括来自国家和当地剧院场景的学生，教师和着名的客人艺术家领导的项目。试镜对所有Brind学校的学生开放。
场地和学习和练习空间
Brind School主要位于211岁的地区大楼，宽敞的St. St. Spaces包括研讨会房间和教室，以及个人语音，演讲，舞蹈，运动和行为教学的一室公寓。
我们还利用了五个公共表演场地。
艺术银行剧院:230个座位
劳丽·比奇曼卡巴莱剧院:60个座位
Caplan Comital Hall：200个席位
卡普兰工作室剧院:90个座位
莱维特礼堂:700个座位
一个制作车间，一个服装商店，一个设计工作室，一个照明实验室，财产和服装库存区域，和一个设备齐全的视频编辑工作室全面的剧院体验Brind提供。
